谁将谍战剧推入旅鼠模式的怪圈?:旅鼠
时间：2019-05-11 03:15:50 来源：柠檬阅读网 本文已影响 人 
[摘要] 新世纪以来，谍战剧热播的同时也出现了数量质量严重倒挂、同质化倾向明显、作品良莠不齐等问题，这实质反映的是国内谍战剧的创作正陷入一种旅鼠模式，粗制滥造、重复建设正成为谍战剧发展的制肘。要从旅鼠模式的怪圈中突围关键是在类型的基础上进行细节的创新，运用微创新的方式，寻求突破与发展。
[关键词] 旅鼠模式 微创新 《黎明之前》
引言
2011年电视荧屏上谍影重重，“暗战”不断。先是《黎明前的暗战》作为开年大戏在央视一套高调打响，接着《追捕》登陆春节档与数十台晚会争抢收视率，号称“电视版《色·戒》”的《旗袍》因李幼斌和王志文两位老戏骨的飙戏而备受关注，改编自麦家小说的《风语》还没落下帷幕，改编自《风声》的电视剧《风声传奇》又将在多家卫视上星播出，《借枪》、《告密者》、《毒刺》、《掩护》等一部接一部你方唱罢我登场。2011年是建党90周年，辛亥革命100周年，在这个特殊的年份，大量红色题材献礼片也会在一定程度上与谍战剧重合，在一些地方卫视新年备播的电视剧名单中，谍战剧几乎占据了半壁江山，而值得注意的是，和高收视率一起出现的，还有观众、网友们的“板砖”。热播剧的穿帮镜头、模仿段落比比皆是。谍战剧的创作出现数量质量严重倒挂、同质化倾向明显、作品良莠不齐等问题，这实质反映的是国内谍战剧的创作正陷入一种旅鼠模式，粗制滥造、重复建设正成为谍战剧发展的制肘。
一、扎堆现象严重，观众审美疲劳
新世纪以《誓言无声》为起点，再到《暗算》、《潜伏》，谍战剧迎来了里程碑式的跨越性发展，谍战题材的独特性与电视剧的普及性完美结合，迎合了当今大众个性化的审美趣味，在二十一世纪社会文化语境多元化的今天掀起了谍战剧热潮。谍战剧红红火火发展的同时，却也掩盖不了自身存在的问题。一部分题材雷同、品质平庸，甚至不乏抄袭的谍战剧模仿作品开始出现，损害了观众的观剧热情和审美趣味。
有人总结出当下谍战剧七大“俗”： 特务多为美娇娘，动作枪战齐上场，故事单薄史料挡，虚假夫妻弄成真，敌我双方恋爱忙，勾心斗角胜官场，对白肤浅旁白扛。有人曾经进行过网上调查，参与投票的一万多名网友中，69.1％的人认为，大多数谍战片系跟风之作，缺乏独特风格与精巧剧情设计；57.8％的人表示，部分谍战剧套用美剧模式，但只是盲目借鉴，失去了革命历史题材所应具备的传统特色与文化品位。广电总局也曾发文指出所申报的谍战剧题材“扎堆”，导致“故事情节雷同，甚至互相抄袭、克隆、部分剧目格调不高”的问题。看来，题材重复、创意雷同、扎堆跟风是谍战片的难以掩饰的致命伤。
二、谍战剧陷入旅鼠模式
美国编剧帕梅拉·道格拉斯指出，电视网的运作方式是“按照旅鼠的模式来运作的——生活在北极苔原的旅鼠在种群数量急速膨胀，超过生态环境的负荷上限时，会选择一种悲壮的解决方式：同时奔向悬崖，大多数坠落下去”。帕梅拉·道格拉斯所揭示的正是影视圈常有的扎堆行为，这与当前影视圈谍战剧风行乃至过滥的情状较为贴切。这种涌向同一题材、扑向同一热点、采用雷同桥段、搬用固定公式的做法，其结果就是多数纷纷坠落悬崖、惟少数精品得以留住。谍战剧的扎堆就是“旅鼠模式”在作祟。如果一个频道里有女特务在发电报，其它频道一定会出现严肃的电报员在接收来自重庆方面的电报；一部谍战剧出现了一对从事地下工作的假夫妻，另一部谍战剧也同样活跃着一双为革命从事情报工作的假伉俪；这部谍战剧中使用了收音机联络办法，另一部谍战剧也照样如法炮制；A剧中有一个意欲插入假夫妻中的娇媚的“第三者”，B剧中也不妨换汤不换药，事情闹到最后，如花似玉的她们都会被一位颇具人格魅力的男性地下党员送去延安，而她们毫无悬念地都是以革命事业为重，忍痛割爱，挥泪告别……
有观众指出：以前一家人在家看电视，都选悬念剧、谍战剧，但现在一看谍战剧就打瞌睡。它们的讲述方式、剧情发展大都有章可循，看了前面总能猜到后面，一些情节一看就似曾相识，不管多么危险的任务，主人公肯定没事，所以根本不用担心，感觉无悬念可言。在谍战剧争先恐后创作拍摄的情势下，观众其实并不看好，有人指出它们基本是编导的想象游戏、智力拼图，编来编去无非豆腐一碗、一碗豆腐。如此雷同化、同质化、复制化的竞争，令谍战剧创作水准良莠不齐，难免遭到观众的质疑和诟病。
谍战剧的雷同化、同质化竞争，还表现在传播渠道的重复、扎堆和相互挤兑。如2009年上半年就有50多部谍战剧在国内各个电视台播出，另有近年来创作的60余部谍战剧等待在黄金档期播出，有三成谍战剧排不上档期，因而无缘与观众见面。在播的谍战剧，无一不是智勇双全的酷男，在完成任务过程中又总是“桃花缠身”。日前播出的电视剧《风声传奇》也是一个男主角与几个美女有情感纠结，且大玩酷刑展示。
“旅鼠模式”透出的从众心理表明，跟随大多数人的行动是最省心的、最有安全感的，但糟糕的是，结局往往是“大多数坠落下去”，投射在电视剧制作方面的结果是，用多数人的毁灭衬托极少数人的成功。虽然谍战剧有其自身的优势和魅力，如剧情紧张、悬念丛生、令人怀旧，且投资不大等等，但即便如此，透支必然枯竭，过度难免不及，最后只能伤及观众胃口，片方也很有可能铩羽而归败走麦城。
三、谍战剧与微创新
微创新最开始在互联网上运用的一个概念，360安全卫士董事长周鸿祎称：“你的产品可以不完美，但是只要能打动用户心里最甜的那个点，把一个问题解决好，有时候就是四两拨千斤”，这种单点突破就叫“微创新”。“微创新”模式并不存在抄袭，模式是可以共用的。如搜索引擎模式、团购模式。QQ本身就有很多微创新，比如QQ文件传输速度比MSN快，这就打动了用户的心。总结起来，腾讯公司虽然每次都不会第一个去吃螃蟹，但是模仿之后的“微创新”才是腾讯成功之道。腾讯公司会根据用户需求，从小处着眼，贴近用户需求心理而“微创新”。不管是游戏、团购还是其它产品，模仿不是关键，而“微创新”才是王道，最起码中国的互联网竞争亦是如此。
那么这个理论运用到谍战剧当中，就是谍战剧的固有模式和类型元素我们可以拿来运用，但必须要从小处着眼，寻求细节上的创新，制造亮点从而吸引观众，特别是在大量跟风扎堆的旅鼠模式下，这种微创新就显得更加弥足珍贵了。其实，任何领域的创新都不是凭空想象出来的，都是在原有的基础上通过模仿改造而来的，所以模仿跟风并不可怕，可怕的是只有跟风模仿而没有创新。微创新的理论告诉我们，一切优秀的东西都可以借鉴，但借鉴不等于照搬，“拿来主义”非全盘移植，而是在共有的模式下，从细节上寻求突破与创新，找到最能打动观众的那个点，这已成为考量谍战剧生命力的尺度。
四、运用微创新，走出旅鼠模式
在日渐激烈的竞争之下，差异化成了谍战剧的共同追求。如何在类型的基础上进行细节创新是谍战剧突出重围，摆脱旅鼠模式的关键。从谍战剧的代表作来看，已经拍尽了你中有我，我中有你，对敌方人物也足够人性化和职业化，为了突出重围，谍战剧需要进入更高的境界。
《黎明之前》让早已对谍战剧审美疲劳的观众眼前一亮，该剧不仅在各电视台获得了相当高的收视率，在豆瓣的网友打分上，也一直保持在9分以上。《黎明之前》的成功首先在于没有盲目跟风，其实《黎明之前》早在2003年就开始酝酿，到推出之际，已有三座高峰横亘在前，《誓言无声》、《暗算》和《潜伏》。《黎明之前》并没有跟风而上，而是坚持做自己，十年磨一剑，慢工出细活，它凭质量生存下来，“讲一个好故事——就是我的信仰，我一直尽力而为。”《黎明之前》的编剧黄珂如是说。
其次，《黎明之前》的成功还在于它能够打破常规，进行了多方面的微创新。一般谍战剧中，卧底在最开始总能做到完美隐藏，都在小心翼翼让主角游离于怀疑之外，直到最后一刻才被识破。与层层剥离人物关系的谍战剧不同，《黎明之前》在开篇就将刘新杰扔进了被怀疑的旋涡，从那时起，他的脚下仿佛装置了随时引爆的炸弹，又似在刀锋行走、奔跑，让剧情如绷紧的弓弦，时刻给人长箭破空的危机感。再者，在渐趋“低智”化的影视剧丛林中，《黎明之前》能够尊重观众的智商。《黎明之前》从一开始就在跟观众斗智斗力，几乎是每三分钟就有一个悬念生出，再配上节奏感十足的美式剪辑，使得观众在看这剧的时候，脑子一直保持高速运转。当代谍战剧是谍战小说的影视化，多以悬疑为主，推理的成分被淡化了许多，这也是目前谍战剧的通病之一。然而《黎明之前》却充斥着浓厚的推理元素，整部剧，就象编导摆出的一副珍珑棋局，让观众充分参与其中，带来解密快感，尤其是最后“水手”自杀之谜的破解使“卧底之谜”得以逆转，成为揭晓整个结局的关键，这套组合拳让观众们享受到一次美妙的头脑风暴。可见，微创新是谍战剧打破旅鼠模式怪圈的一个制胜法宝。
结语
由此看来，无论是表现形式上的陌生化，还是内容主题上的异质化，只要能超出大众的期待视野，让观众感觉新鲜有趣，又能够做到“意料之外、情理之中”，让观众感觉真实可信，在细节和新意上下足功夫，加强精品意识。对于主创者而言，应该放下急功近利的心态，老老实实深入生活。也许，这样一句老话不会过时：作品要上去，作家艺术家要下去，原创力不会自己从天而降。今天的生活本身就具有突出的复制化特点，剧作家、艺术家也就多了一项反抗复制化的使命。谍战剧要想走出旅鼠模式的怪圈，摆脱粗制滥造和重复建设，就得于细微之处见新意。
参考文献
[1] 陈超英. 向内寻求谍战剧的类型突破[J].中国电视. 2009.6
[2] 何晓燕, 谍战题材影视剧的隐忧[N].文艺报, 2009
[3] 简平, 谍战题还能走多远[N].文艺报, 2007
[4] 高王珏. 淘尽黄沙始见金——对谍战剧的梳理和思考[J]. 视听界. 2009.3
作者简介
田湘平，女，1985年9月出生于湖南省常德市石门县，现为湖南大学新闻传播与影视艺术学院2009级硕士研究生，研究方向：影视文化。
