视唱练耳在高师器乐教学中的作用 视唱练耳谱子
时间：2019-04-11 03:19:38 来源：柠檬阅读网 本文已影响 人 
摘要：在高师器乐教学中,主要培养从事基础教育的人才,同时需要演奏能力的快速全方位的提高,所以这就需要完善其综合能力,而视唱练耳作为音乐教育的基础课,能增强学生的对于乐感的准确把握。本文就高师音乐专业视唱练耳课对于高师器乐教学的作用进行论述从而提高器乐学习者对于视唱练耳课程的重视程度。
关键词：视唱练耳 高师器乐教学 作用
高等师范院校音乐专业是培养合格中小学音乐师资的摇篮,所以需要学生掌握较为全面、带有普及性的音乐理论知识和专业技能。视唱练耳是培养音乐综合素养的重要手段,它担负着培养良好基本音乐素质的任务。视唱练耳在培养艺术很多方面都起着重要的作用,会直接影响到今后在歌唱、演奏、创作、研究等方面的发展,尤其对于器乐表演者来说,视唱练耳能力的高低与演奏的质量是成正比的,良好的视唱练耳素质能促进演奏者的综合能力,完善器乐表演的各个细节,从而提高演奏质量。
1、视唱练耳对于高师器乐教学的重要性
视唱练耳分为唱、听两大部分。视唱在视唱练耳中处于中心地位,除了发展听觉和提高读谱能力外,还有利于培养演唱者内在的音准感、节奏感和调式感,使演唱纯正而富于表情,正确而流畅。练耳在视唱练耳中直接担负着训练学生音乐听觉的任务,对于训练音准感、节奏感、和声听觉、多声部思维、准确记谱、乐谱的书写等能力有着非常重要的作用。高师器乐学习,存在着对于视唱练耳的重要性认识不够,使高师器乐学生忽视了视唱练耳的训练。然而对于器乐学习者来说,为了提高表现音乐的能力,必须进行一系列技巧的训练,而这种训练必然以视唱练耳的训练和发展为前提,以协调演奏所需的生理机制与心理机制间的关系,并以更好地适应音乐内容表现为最终目的。一定的听觉水平导致一定的心理反应,而一定的心理反应势必调整器乐演奏的生理机制状态。因此,视唱练耳是技能与理论的高度结合,是从事一切音器乐学习与实践的基础,视唱练耳水平的提高,是器乐学习水平提高的关键。
2、有利于提高演奏者的视奏、读谱能力
视唱练耳包含两大项内容,即视谱即唱和听觉训练,它是视唱与练耳的总称。从内容上讲,它主要通过视唱和音乐听记来训练学生的音乐听觉,发展音乐思维能力,培养音乐感受力,积累音乐的感性体验,逐步提高学生对音乐的认知程度,从而更好地为音乐实践服务。
器乐表演往往被称为二度创作,因此,培养学生的表现力与创造力是音器乐教学的一项重要任务,而视唱练耳训练正有助于提高学生的音乐表现力与创造力。视唱的过程包含了识谱的过程,快速、准确的识谱是视唱的前提,因此,视唱水平的提高能促进器乐演奏者的识谱能力,加强视奏水平。在器乐教学中,无论是练习曲还是乐曲,都具有教材的性质。这些作为教材的乐谱,是经过认真选择和编排的,其本身既凝聚着音乐的美感,又具有本乐器演奏的学习价值。在教学过程中,必须要求学生通过视谱途径严格的按照乐谱练习和演奏。只有这样,才能培养学生严谨而科学的学习态度,也才能更好的提高学习效果。反之,如果不重视读谱,视唱的训练,其结果不仅是演奏出来的音乐出现错误,而且演奏技巧也难以正确掌握以及提高。
3、有利于培养听觉与内心听觉
这里的“听觉”指的是音乐听觉,它指的是音乐的感知、记忆和理解的能力。是通过科学的指导,系统的、循序渐进的学习,一点一滴的积累和艰苦训练才能获得的。对于器乐学习者而言, 敏锐的音乐听觉无疑是极为重要的。
视唱练耳就是培养音乐听觉基础中的基础。器乐学习者在音乐实践过程中, 要积极主动地用耳朵去辨析音高,用心去感受音乐, 增强音乐的记忆力。视唱练耳是提高这种音乐听力与艺术想象力的有效途径之一。内心听觉的培养是视唱练耳学习的主要内容之一,它在音乐创作和音乐表演中具有极为重要的作用,发展音响知觉意向、完善音乐听觉表象应当成为培养内心听觉的首要原则。视唱练耳主要通过视唱和音乐听记来训练学生的音乐内心听觉,发展音乐思维能力,培养音乐感受力,正确的音准和节奏感。该课程对正确、快速视唱、听辩节奏、音准、和弦、旋律感觉等等的训练,正是培养“内心听觉”的基础,在此基础上进一步掌握音乐语言的特点和规律才能形成良好的内心音乐听觉。
在高等师范器乐教学培养学生具有“音乐的耳朵”的过程中,而视唱练耳修养的提高直接影响着学生“内心听觉”的发展,无论是视唱还是听觉训练都是形成内心音乐听觉的有效途径,是学习者音乐记忆力和表现力提高的关键所在。
4、有利于激发想象力与感受力
音乐的想象能力是由音乐的联想能力与想象力组成,是大脑把以往记忆的音乐形象进行重新加工与组织的能力。没有高度的音乐想象,就谈不上音乐创作。而大脑中以往记忆的音乐形象大多数是视唱练耳的教学不断积累得到的。比如:视唱练耳中我们要练习大量的曲目、旋律片断等,练习听记单音、双音、和弦音,其中也包括二声部、三声部以及多声部的视唱练习,听记不同旋律,进行音高、节奏、节拍、力度、“调感”等方面的训练。这些都为我们培养音乐想象力打下了基础。音乐感受力就是善于精确地表现自己对音乐作品的理解。视唱练耳的训练能够使学生积累丰富的音乐词汇,扩大音乐视野,同时在音乐形式和载体、风格与审美情趣等方面,也能够获得较多的感受和较深的理解,音乐的鉴赏力就自然随之提高。不同的音乐作品,或者某一个音乐主题都能激发起人们内心的音乐表现力,唤起人的一种内在的音乐感受能力,使人思维活跃起来,激发其创作的欲望。视唱练耳中的许多著名小品、优秀民歌以及一些富有艺术性的技巧练习曲都能以其清醇甘美的旋律给学生以最直接的美感,而这种美感,正是日后他们从事器乐表演时再创造的灵感来源。
5、结语
良好的视唱练耳训练有助于改善学生的节奏感、音准和音乐表现力,有助于提高他们的音乐记忆力和创造力。作为教师,使视唱练耳的作用贯穿于器乐教学的全过程,还应在今后的实践教学中继续探索与发掘。
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