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    论马蒂斯作品中的线条在油画语言中的表现力_马蒂斯线条极简画

    时间:2019-05-02 03:19:11 来源:柠檬阅读网 本文已影响 柠檬阅读网手机站

      摘要:马蒂斯是20世纪最伟大的艺术家,他的绘画使得色彩不必再受制于形象,线条也可以独立的去表现情感。这些理论和实践上的改变对西方现代主义的绘画的发展产生了深刻的影响。
      关键词:马蒂斯;油画;线条;情感
      作者简介:林林,河南师范大学硕士研究生。
      [中图分类号]:J2[文献标识码]:A
      [文章编号]:1002-2139(2012)-11-0112-01
      一、绪论
      马蒂斯在西方现代艺术史中占有着重要的地位, 他作为20世纪首个现代艺术流派野兽派的领袖, 与毕加索同为20世纪现代艺术的代表人物。当人们欣赏马蒂斯的绘画时,更多地被他所塑造的单纯、明朗、永恒的色彩世界所吸引, 往往忽视了他在绘画中对线条的运用。在长期的美术发展过程中,线条作为艺术家创造形象和表达思想感情的艺术形式,一直处于很重要的地位,马蒂斯当然也十分注重用线。然而,他在绘画过程中对线条的表达方式进行了创新和发展, 使线条不再仅限于基本的造型手段。他将个人情感强烈的投射在线的运用上,将线的功能脱离古典传统,对马蒂斯的用线艺术的研究,有助于全面理解以马蒂斯为代表的野兽派艺术,以及19 世纪末20世纪初西方艺术在经历从传统到现代的蜕变过程中马蒂斯所做出的贡献。
      二、马蒂斯之前的法国绘画艺术风格
      亨利·马蒂斯是19世纪法国野兽派的领袖,他不仅是一名伟大的油画家还是雕塑家和版画家。在马蒂斯绘画风格的形成之前,法国绘画艺术经历了五个时期。分别是旧石器时代法国的艺术、中世纪时期法国的艺术、文艺复兴时期的法国绘画的艺术风格、17、18世纪法国的绘画艺术以及19世纪法国的绘画艺术。然而19世纪的法国绘画艺术又可分为新古典主义绘画、浪漫主义绘画、批判现实主义绘画、印象主义、新印象主义和后印象主义绘画。并且文艺复兴时期和19世纪的法国绘画艺术史两个重要的转折时期。
      三、马蒂斯绘画艺术风格的形成过程
      作为“野兽主义”的领袖,马蒂斯的绘画对20世纪欧洲现代艺术产生了巨大的影响。马蒂斯的绘画受到了印象主义、后印象主义和新印象主义的影响,尤其是高更的“综合主义”画风和凡·高对线条和色彩的处理深深地影响了他。后来,他受到非洲原始艺术、日本浮世绘以及阿拉伯装饰艺术等东方因素的影响,将这些东方因素融入到绘画之中,形成了马蒂斯独特的具有浓郁东方意味的绘画形式。
      马蒂斯绘画艺术风格的形成经历了探索时期、野兽派、装饰艺术时期、实验艺术时期、尼斯时期、剪纸艺术时期。
      四、马蒂斯作品中的线条的表现力
      在绘画中线条可以表达视觉形象的形状、体积、动势等,它是造型艺术中表达力最丰富的形态语言。当人们欣赏作品时,线条艺术的美所形成的艺术形象,带给人们很多的审美情趣。从已知的人类艺术来看,人类最早的绘画艺术几乎都选择线条作为艺术造型的手段。线条是人类最早掌握的艺术造型语言之一。线条因其形式简单又具有独立性,自然而然地成为最早的人们反映自然形态或者再现事物的方法和形式。纵观人类艺术史,线条都在不同的时期发挥着它的作用,因此线条既是古老的又是现代的艺术表现形式,它是最简单最直接的绘画手段,它能用来划定范围和组成形象,能将物象转换出意味并能直接体现人类的情感。在人类的审美习惯中,不同形态的线条代表了不同的情感特征。用线的流畅与凝滞,也会出现不同的画面效果,传达给观者不同的情感节奏。
      马蒂斯作品中充满东方意味的线条,他的作品将东方的线条艺术融汇在自己的创作中。通过自己独特的审美视角,运用线条的疏密、虚实,表达出夸张而有韵律感的造型以达到简洁的装饰效果。
      马蒂斯油画中简洁的线条,他的作品中的每一根线条都是他深思熟虑的结果因此在他的画作中无论是素描画还是油画,他的用线都极其的简洁。
      马蒂斯绘画中具有阿拉伯风情的线条,马蒂斯对线条的运用是自由的、突出的。他流畅自如的运用那些或长或短,时疾时徐、或静或动、或轻或重的线条在他的作品中赋予了一个个有生命的形象。这些具有节奏感的线条很好地体现了马蒂斯绘画的风格。他将线条和色彩有机的组合在一起,使线条作为画面的组成部分,这些线条不仅起到了表现对象的特征、简化和分割空间的作用。
      马蒂斯油画中线条对形式的表现,当人们谈到马蒂斯的绘画时,大脑中形成的影像总是大面积的和谐的绚丽色彩。而对线条这一造型因素的重视却往往不够。其实马蒂斯的绘画之所以能够给人们带来绘画语言的突破美感除了色彩这一重要的因素之外,线条也是同样具有不可磨灭的作用,可以说在马蒂斯的绘画作品中线条是仅次于色彩的另一种非常重要的表现手段。大量的色彩本身是不会有表现力的,只有当它已经被组织好、它的强度符合画家的感情强度时,它才能获得充分的表现力。在仅有一条线条组成的素描中而这条线条也能表达出被这条线条所制约的部分的细微差异。因此,线条具有重大的意义。线条表明画家对所描绘事物的掌握程度。如果画家已经深入地认识了所要描绘的客观事物,那么只要用一条能充分地表达他的线条勾出它的轮廓。
      马蒂斯油画中线条对构图的表达,马蒂斯坚信在绘画作品中的每一根线条都是艺术家所必需要用的。马蒂斯认为线条决不能杂乱,每条线都必须有它的作用。他的线条凝练简洁,寥寥几笔就掌握了对象的本质。他的许多线描人物就是他对线条理解的最好阐释,也印证了他简练的绘画风格。马蒂斯利用结构线和色彩线的穿梭组合在其画面,以达到他特别注重形式美目的。在马蒂斯的眼中所有的形体都是被简化了,这些形体都具有线条美。在他的作品中尤其是对女人体线条的概括更加优美、协调。
      马蒂斯油画中线条对其情感的表达,大多数人认为马蒂斯的用线是疯狂的、随意的, 甚至是怪诞的。事实上,马蒂斯用线是遵循自己心灵的表现和内在的感情。在他的画中, 线条并不仅仅是为了忠实于物象的描绘而且还表达自己内心的情感的需要。他用简洁、明快的线条对画面构图和空间进行分割,所呈现出来的画面不仅仅只是自然的复制,而是具有自己独特审美价值和情感表达的绘画。
      五、结 语
      马蒂斯从传统中认识自我,并向前走去,在绘画中融入了来自东方和非洲的异国文化元素,最终探索出了能够实现自我的独特的表现方式。马蒂斯艺术的表达是理智的富有逻辑的。他的绘画虽然看似狂野,但是却不缺少优雅,他的创作过程,都是经过修改、发展最初构思与想法的一种长期过程。他对每一幅画都赋予了新的意义“一幅新画应是惟独一次的事迹,一种新的诞生。”他用心灵调动每一种颜色,每一根线条,来展现自己的内心世界,从马蒂斯的绘画作品中我们看到了作品和生命的统一。

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