记忆最深刻的一件事【最深刻的王室记忆】
时间：2019-05-18 03:30:12 来源：柠檬阅读网 本文已影响 人 
什么原因使纹章不断吸引人们的目光?为什么其自由而平等的使用规则却因“封建象征”的缘故遭遇法国大革命的宣战?又为什么被解构的纹章能够在后现代文化的碎片中映照出我们内心向往的真正传统?纹章的象征文化正像诗人波德莱尔所言：人从那里经过，穿越象征的森林……广大浩漫好像黑夜连着光明……那样歌唱精神与感觉的激昂。
请用熟识的目光将敌我分辨
纹章是一种按照特定规则构成的、专属于某个个人、家族或团体的彩色识别物。每个人、每个家族、人群或团体都可以按照自己的选择自由地采用纹章，并且根据自己的意愿来使用它，唯一应遵守的条件是不得盗用他人的纹章。
从可查考的资料来看，纹章的出现是一种社会现象。十字军东征前后的西方，汇集了纹章诞生所需的各种条件：中世纪封建社会的变化，11世纪末至12世纪上半叶军事装备的演变，以及十字军东征所带来的西方社会对古伊斯兰文明的借鉴，骑士作战需要，在其中发挥着不可替代的作用。
作为西欧中世纪的职业军人，骑士与军队的发展密切相关，是装备精良的“重装”军人，这种“重装”包括装备本身的物质重量与装备主人的身份标识双重含义。全副武装、有组织地骑马冲击敌阵，需要具有大致相同的军事装备，这套装备通常被称为“重装”，包括：战马、铠甲、头盔、盾牌、长矛、长剑、短剑等；随着经济的发展，“重装”不断完善，不但成为骑士身份的重要标志，也引领了当时盔甲生产的潮流：头盔由当初只护住头顶，逐渐发展为罩住包括脖颈和面部在内的整个头部；铠甲由起初能护住身体重要部位，发展为包住全身，以至于发展到极致，就是头盔遮住面部，使之变得难以辨认，导致行动机械迟缓，无法适应战争的需要。
为了既不限制对精良装备的追求，又不妨碍作战，骑士们开始在自己盾牌的正面上展示扁桃状图案，作为在混战之时辨认敌我的标志符号，并被涂饰成对比度浓烈的色彩。后来慢慢形成一些简单的重复性并固定下来使用，由此形成真正的纹章。
战场之外，骑士比武是运用纹章的最主要舞台。为便于“纹章传令官”识别比武双方并判断他们是否遵守规则，比武双方应展示各自的纹章。比武胜利的一方，不但能得到土地和封赏，成为家臣，而且有助于将个人置于团体之中。由个人而家族、由家族而社会，不知不觉中，纹章成为变革中的社会成员的身份象征，有确定的实质性内容，并可继承。
13世纪初，纹章逐渐被整个西方社会贵族阶层采用，同时开始向不同类型的人群延伸，妇女、教士、手工艺者、市镇、职业团体、民事或教会社团等相继使用纹章；14世纪，这一新的时尚最终遍及整个西欧，甚至开始向东方基督教国家流传。这种在地域乃至社会阶层领域的传播，同时伴随着在日用物品上的扩散，布料、服装、艺术品及纪念性建筑物上都饰有纹章，现实生活中经历了一场名副其实的“纹章化”运动。
所以，即使后来骑士制度日渐衰落，并最终淡出历史舞台，但纹章却得以穿越数个世纪，适应各种社会制度，并经过12～20世纪间曾经改变了欧洲面貌的大多数社会及文化变革后，依然保留下来——悠久而广阔的时间中，贵族、平民这一似乎是永恒的对立与矛盾里，隐伏着纹章那不可测度的命运。
最深刻的王室记忆
一方面，纹章在大范围地普及；另一方面，在有些人看来，纹章是秘传之物，尤其是在法国，人们常常将其归属于贵族阶层，有时并不被大众接受。实事求是地说，某些阶级和社会阶层
尤其是古代，相较于其他阶级或社会阶层使用纹章的频率更高，如贵族、高级行政官员、商人、富有的手工艺者等。即便明白纹章的归属与佩戴者是两个不同的概念，也无法改变人们这种天生的偏见。
因为这种偏见，纹章遭遇过毁灭性的浩劫。17世纪末，法国大革命向纹章宣战，发动了一场纹章清点活动。1790年6月，制宪议会在决定废除贵族制度、爵位、号衣、旌麾、骑士等级、勋章及所有“封建象征”的同时，颁布法令废除纹章制度，确定十分严厉的惩罚措施来对付那些继续使用者，个人不得不除去或烧毁自己的封号、铲刮自己的餐具和银器、撕碎书本的精装书皮、翻转壁炉的背板、摧毁自己的门楣，最终延伸到原法兰西王国的象征标志——王冠形状与百合花徽。虽然在后来的帝国及复辟时期纹章的使用得以恢复，但经过此次浩劫，再也没有回到其在中世纪和旧制度下的那番光景。唯一幸免于难的，是那些“涉及艺术”的物品，被运往最近的博物馆。
法国大革命追求的自由理想，点燃的是人们的热血，留下的是激情燃尽后的余烬。虽然如此，历史还是为纹章的流传预备了一片土壤，那就是英国。这个国家不但有着漫长的尊重、保护并延续传统的习俗，并且贵族有着真正的法律地位，拥有可以登记、保护或控制某些纹章的官方机构(即直属于王室的“皇家宗谱纹章院”，与中世纪的纹章传令官一样，专门负责处理及解决所有与纹章有关的问题)，成为纹章保留君主制及机构性痕迹最为深刻的国家。
事实上，纹章作为王室个人及家族的标志，与理查一世(1157～1199)密切相关。理查在位期间带领英国参加过十字军东征，因为在战场上英勇善战而获得“狮心王”的称号，在他之后，纹章风行起来，并逐渐形成一定的格局。当时的章底(即Shield、“盾”)一般用貂皮或松鼠皮制成，颜色为黄、白、红、黑、蓝、绿六种标准色，画面上有几何图形、各种姿态的动物等图案，最常见的是狮子。
成立于1484年的“皇家宗谱纹章院”，是英国王室专门管理纹章事务的最高权力机构，其院长由王室典礼官公爵担任并采取世袭制，院长下面有13名纹章官。每逢国会开幕、授勋仪式、王室典礼或其他重要庆典，人们都会看到纹章官身着绣满纹章图案的缎铠甲，头戴骑士盔和盔冠，列队行进在游行队伍的前面或端坐在会场的显眼处。其盛装形象，显示着纹章院的勃勃生机。
但纹章院的发展也不是一帆风顺，1666年的一场大火几乎烧毁了整个伦敦城，坐落于维多利亚女王大街上的纹章院也没能幸免。但是许多当时正在申请纹章的人冒着被烧死的危险，把纹章院收藏的档案抢救了出来，并原地重建。那些被抢救出来的纹章档案，载有包括英王爱德华四世等在内的1035个贵族纹章样图，成为无价之宝。
纹章官平时的工作包括答复为数众多的公众来信：或者请求查证自己持有的金器或瓷器上的纹章来源，或是请求解释某教堂或公墓纹章的含义，或者是请求翻译饰带上的格言……对于申请新纹章者，纹章官的任务是了解其家庭背景和生平，起草备忘录，送交院长公爵阁下审批，然后根据申请人的具体情况和意愿，设计一个与任何既存纹章图案都不重复的新纹章；对于要求证实自己是名门后裔的顾客，纹章官首先根据顾客的姓氏，从纹章院收藏的专业“纹章官调查档案”里找出该纹章的原始图案，然后再查核该顾客是否确系此家族男系世谱上的后代。 曾有家谱学家发现，美国前总统里根是法国前总统密特朗的远亲，同是爱尔兰一个王室的后裔。
后现代解构中的真正向往
历史虽然曲折，但纹章得以跨越数个世纪，成为适应各种社会变革的灵活代码，其原因其实很简单：6种基本色彩、开放式的图案汇编，以及无限的组合可能性。
纹章最重要的规则，涉及色彩的运用。色彩的数量极其有限，通常为6种，分别为金黄、银白、红、黑、蓝、绿，正是西方文化中的6种基本色调，在各个时代、各个地方的纹章中使用频率最高。值得一提的是，这些纹章的色彩是概念性的，强调色系类别——以红色为例，朱红、樱桃红、胭脂红或石榴红等都包括在内，因为重要的并不是色彩的物质表现，而是红色这一色系概念。在法兰西国王蓝色底子布满金百合花图案的纹章中，蓝色可以是天蓝、玉蓝或靛蓝，百合花则可以呈柠檬黄、橙黄或金黄，彼此间的差异并不重要。
最常见的纹章图案中，三分之一为动物，三分之一为几何图案——主要来自盾形被分割成一定数量的斜条和格子，其余三分之一的图案也或多或少呈几何形，如圆形、菱形、星形、长方形等，这些图案可以处于盾形的任何位置。其中，动物图案赋予纹章精华及新意。在任何地区和时代以及对于各社会阶层，狮子图案的使用频率都居榜首。究其原因，可能与纹章形成的中世纪，整个西方传统中“狮子是百兽之王”有关。
常见的纹章中图案与动物有丰富的象征意义：例如参差不齐的图沿代表征途中的坎坷，条杠指能够用自己的良知、信仰以及对荣耀的向往来平衡自己暴躁易怒的激情，盾状标记表示对荣誉的接纳，含义类似于权力及地位都高于自己的在上着，环代表荣誉的环绕。鹰代表着这样一种人：身负重大责任，长于实干，面对两难抉择时至少具备宽阔的视野、高远的思维、机智迅捷的反应、以及勇于承当的决断力，鹰身女妖代表被激怒后会变得凶残，独角兽代表超凡的勇气。金色系统是宽容和丰饶的象征，黑色是坚贞，有时也暗喻纹章主人的悲伤感情和气质，蓝色代表着忠诚与真理，红色是军人的坚忍与高尚的行为，绿色则代表着对希望和快乐的向往，紫色，则是王室的尊严、君权与公正。
20世纪后半叶以来，在后现代文化和审美语境下，纹章因上述在色彩、图案、构成等方面蕴含的深厚美学理想和形式美规律，作为传统母题得到了新的诠释，以新颖的面貌应用于城市标志、影视、汽车、服饰、运动等领域，变成解构历史的时尚符号和异域元素：“朋克之母”薇薇安·韦斯特伍德那些带有补丁状大口袋的超大粗绒开衫，采用中世纪的纹章手工印花图案；凯迪拉克Logo上的7颗珍珠则喻示着其皇家贵族传统；电影《罗宾汉》里“狮心王”理查一世挥舞的红底三狮纹章旗，令人无法忘怀那个时代的骑士精神；人们或许真的永远怀念戴安娜王妃，但卡米拉入住英国王室后的第一个生日，女王送给她专属的王室盾形纹章……情何以堪?沧海一粟，就像是纹章的存在，不一定引起人们的注意，但却是每个人内心深处向往的真正传统。
