• 美文
  • 文章
  • 散文
  • 日记
  • 诗歌
  • 小说
  • 故事
  • 句子
  • 作文
  • 签名
  • 祝福语
  • 情书
  • 范文
  • 读后感
  • 文学百科
  • 当前位置: 柠檬阅读网 > 作文 > 正文

    风景写生在色彩学习中的作用|

    时间:2018-12-23 12:26:05 来源:柠檬阅读网 本文已影响 柠檬阅读网手机站

      “面对自然,对景写生”这是19世纪法国著名的风景画家柯罗的成功之道。简朴的八个字,无不体现大师对风景写生的重视和从风景写生中尝到的甜头。在世界美术史,还有不少绘画大师,象莫奈、凡高、塞尚等等,无一不是“对景写生”的受益者。在中国,自古以来,绘画理论上的“师法自然”,也充分强调“对景写生”的重要性。色彩风景写生作为高校有关专业的课程内容来说,其作用主要表现在以下几个方面:
      
      一、陶冶高尚情操
      
      风景画写生的过程,也就是体验自然,感受自然的过程,自然中的每一种景色都对应于心灵的某种状态,而心灵的状态也只能通过把自然的这一景色当作一幅图画来加以描述。与自然朝夕相处,自然中赏心悦目,令人恬适的景色滋养着我们的感觉。自然景物不是固定不变而是流动不居的,风景画写生,其实就是知觉的培养与教化的过程,其间,自然界的最细微的变化都会影响到一个人性格与命运的形成,自然界感性的事物也只有顺应着理性的法则,才能映现出人类的良知。在人的生命中,有一种复杂而又微妙的生命感受,这种感受,我们只有借助于艺术的直觉才能得以表达,“穷神变,测幽微”,方能荡涤心灵污垢,凌逾尘世的凡俗。
      
      二.培养美的眼光
      
      一切视觉艺术都是看与思的问题,风景画写生也不例外。 罗丹在谈到艺术家的眼睛的时候时说道:“艺术家所见到的自然,不同于普通人见到的自然,因为艺术家的感受,能在事物的外表之下体会内在的真实。艺术上的唯一原则,是把看见的东西抄录下来。问题在于见与不见。……一个低能的人只会抄写自然,而永远不会成为艺术品……艺术家看见的是通过他的与心相应的眼睛深深理解自然的内部。”在风景画写生中,破旧的茅屋,残败的围墙,泥泞的道路都可以成为画面的主题。在自然中一般人认为所谓“丑”的,在艺术中能变得非常美。破旧的茅屋,残败的围墙,泥泞的道路与普通的景物没有什么不同,但当破旧的茅屋,残败的围墙,泥泞的道路变成风景画的主题,它们就与一般的景物有了区别,它们的存在方式有了变化,艺术家不但赋予了这些景物以一定的形式,而且赋予了形式以一定的内容,艺术家与常人不同的是,艺术家不仅看到事物的功用,而且看到了事物中所蕴涵的美。马克思、恩格斯论艺术中谈到:“只是由于人的本质的客观地展开的丰富性,主体的、人的感性的丰富性,如有音乐感的耳朵、能感受形式美的眼睛,总之,那些能成为人的享受的感觉,即确证自己是人的本质力量的感觉,才一部分发展起来,一部分产生出来。
      
      三.认识事物的方法
      
      风景写生,面对自然,自然景物必然在人们头脑中形成反映物,也就是人们对自然景物的一种认识。一幅简单的风景画作品,都要经历对对象的认识与对对象的表现两个阶段。风景画表现是建立在对自然景物的认识基础之上的,是通过物资化的手段将所认识到的景物客观真实的表现出来的一个过程。没有对自然景物的认识,就不可能有对自然景物的很好的表现。风景画的表现和对自然景物的认识是不可分割的,二者都不可能独立存在。关于艺术的认识与艺术的表现,清代画家郑板桥有一段著名的论述:“江馆清秋,晨起看竹,烟光日影露气,皆浮动于疏枝密叶之间。胸中勃勃遂有画意。其实胸中之竹,并不是眼中之竹也。因而磨墨展纸,落笔倏作变相,手中之竹又不是也。”郑板桥在这里叙说了艺术作品的创造要经历从“眼中之竹”到“胸中之竹”再到“手中之竹”的过程。也就是经历从感觉到思维在回到感觉的过程,感觉、认识与表现三者不可分离。在我国古代画论中有一句名言:“外师造化,中得心源”,可见,风景画的表现必须是建立在自然景物的认识基础之上,对自然景物认识愈深,也就愈有利于风景画的表现;风景画的表现也同样有利于对自然界的认识。
      
      四、提高绘画技巧
      
      风景画生是运用颜料、纸张、画笔等工具来塑造形象,因而,在风景画写生过程中,首先必须掌握写生材料的性能和规律。对于这些材料的运用,要遵循绘画材料作为艺术媒介的本身的规律。为了不仅从理论上认识这些规律,而且在风景画写生的实际过程中运用这些规律,就必须进行长期的基本训练。风景画写生的工具材料,如不加以练习,在写生的过程中就不能充分发挥工具材料的作用,也就阻碍了作者创作意图的具体表现。具有高度技巧的风景画家,在进行风景画写生的过程中,总是能熟练的驾驭材料,自由的表达作者的思想情感和创作意图。
      风景画表现总是受写生工具材料的限制,要自如的运用工具材料,必须遵循一定的规律和规则,但又不是依照某种规定好的程序去进行的机械操作,风景画写生过程中的技巧规则和绘画意图的自由表达在风景画写生过程中是达到完全统一的。庄子有著名的“庖丁解牛”的故事,把高度熟练的技巧所达到的自由的境界,形容的十分生动。画家石涛也说:“至人之法,非无法也,无法而法,乃为至法”。这都说明,熟练的技法,要为具体的、独特的创作意图服务,要达到“技”与“艺”的高度统一。这种“随心所欲而不逾矩”的高度自由的境界,是建立在长期艰苦的风景画写生的基础之上的。
      风景画表现技巧包含有对对象构成规律的熟悉、对主体精神影响的熟悉和对工具材料特性的熟悉。风景写生,既有助于我们熟悉对象,有有助于我们熟悉自我,还有助于我们熟悉工具材料,这是学习风景画写生的另一个价值所在。

    相关热词搜索: 写生 色彩 作用 风景

    • 文学百科
    • 故事大全
    • 优美句子
    • 范文
    • 美文
    • 散文
    • 小说文章