浅谈台词在话剧表演中的功能
时间：2022-09-28 12:35:06 来源：柠檬阅读网 本文已影响 人 
一、引言
话剧是以人物对话和动作表演为主的戏剧形式，与传统舞台剧、戏曲相区别，话剧的主要叙述手段为演员在舞台上无伴奏的对白或独白，可见话剧的构成不仅在于视觉系统的动作，更在于听觉系统的台词。因此，台词在话剧表演中有其他舞台手段不可替代的重要功能。基于此，话剧表演离不开台词的串联和支撑，运用台词关联戏剧的矛盾，牵引剧情和人物的关系，在传情达意和体现作品张力以及突出话剧魅力等方面，都起着至关重要的作用。演员通过对台词的深入理解，结合自身的声音色彩、气息运用、语势语调、速度节奏以及性格化的处理，在舞台上塑造出鲜明的艺术形象，促进观众充分理解戏剧作品，使戏剧变得更加完整和具有艺术价值。
二、台词在话剧表演中的功能
（一）埋伏戏剧冲突
戏剧的基础是冲突，表现人与人之间的矛盾关系，话剧中的情节和人物性格是在矛盾冲突中展现的，台词是表达冲突的主要手段，任何一句台词都不是脱离主题的孤立存在，而是含蓄地指涉戏剧的矛盾。例如话剧《北京人》中第一幕，曾思懿的几句台词：
“你不要以为她一句话不说，仿佛厚厚道道，没心没意的，我可看得出这样的女人，一肚子坏水，话越少，心眼越多。”
“你记着，再穷也别学你姑丈，有本事饿死也别吃丈人家的饭，看看住在我们家的袁伯伯，到月头给房钱，吃饭给饭钱，再古怪也有人看得起。”
“八月节大清早回娘家，这是哪家的规矩？哼，娘家也没有钱，可一小就养成千金小姐的脾气！”
短短几句话，就交代出人物之间的矛盾关系，曾思懿对愫芳的敌视，对江泰的轻蔑，对素贞的刻薄，而她在说这些话的时候，曾文清也在现场，曾思懿的强势态度使曾文清丧失了应有的男子气概，个性懦弱，无力反抗，这也预示着他们之间的夫妻关系即将走向名存实亡。复杂的人物关系使得家庭矛盾越积越深，有冲突才有戏剧，通过开篇的这些台词埋伏了后面的种种冲突，也使得观众对剧中人物的走向充满期待，为整部戏剧的成功奠定了坚实的基础。
（二）推动情节发展
史雷格尔认为：“如果剧中人物彼此之间尽管表现了思想和情感，但是互不影响对话的一方，而双方的心情自始至终没有变化，那么即使双方对话的内容值得注意，也引不起戏剧的兴趣。”所以，剧本中的对话不能仅仅交代已发生的情节，而是在规定情境下剧中人物彼此交流，人物为完成最高任务而积极推动语言，通过角色的對话推动剧情的发展。演员通过生动微妙的表演，将矛盾冲突发生的内在因素以说台词的方式表现出来，台词中蕴藏着大量的潜在信息，这些信息作为破解剧情的线索，在推动剧情的发展方面起着积极的促进作用，有利于观众掌握故事的发展趋势。换言之，台词是具有“推动性”的，为剧情发展贡献它的实际意义。继续以《北京人》中曾思懿的台词为例：
“赶快摆桌子开饭，今天老太爷正为着愫小姐请袁先生呢。”
“媳妇听说袁先生不几天就要走了，不知道愫妹妹的婚事爹觉得——”
“愫妹妹，你要多想想，不要屡次辜负姨父的好意，以后真是耽误了自己——”
从这几句话中可以看出曾思懿的语言动作具有明确的目的性，她想让被她视为眼中钉的愫芳赶紧嫁出去，因为她认为愫芳是她婚姻不幸的症结所在，所以她不断逼近、提议，极力促成这桩婚事，以达到自己剔除情敌、巩固婚姻的目的。但是她的想法却是与全家人的意愿相逆的，每个人都有反对她的原因。这番“假好意”恰恰激化了家庭矛盾，反而使文清更加厌恶她，想要逃离她的掌控，以至于她后来又想尽办法制造机会挫败愫芳，既然不能把她送走，就要让她仰俯由人，过比从前还卑微的生活，推动了情节的发展。
（三）展现人物个性
台词是演员塑造人物形象的重要依据，演员要把握角色、塑造人物，首先要分析剧本。生活中，年龄、职业、文化水平等都是影响一个人遣词造句的因素，不同的人有不同的说话习惯，也正是因为这些区别，才会有性格多样、独具特色的人。高尔基在谈话剧的语言时曾说：“剧中人物之所以被创造出来，仅仅是依靠他们的台词，即纯粹的口语，而不是叙述的语言。”那么演员在说台词时，就不能仅从文字表面理解，要依据人物的外部特点，即客观存在的身份、年龄、生活环境等，结合内心活动，塑造真实可信的人物形象。一个成功的人物形象绝不是抽象概念化的，而应该是丰富多彩、富于个性、有血有肉的。
如《北京人》中的曾思懿，是曾家大宅实际意义上的当家人，与每个人都有千丝万缕的关系，她是全剧的中心人物，也是最不受待见的“反面角色”。她对公公曾皓的关心“这边坐吧，爹，舒服点！”完全是为了索取钱的铺垫，假惺惺的关心后说“今年这一年漆寿木的钱——”可见她的自私虚伪，贪婪有心计。她在看见文清和愫芳单独在一起时说，“啊呀，地上还有张纸，哦，就一张，原来在手上呢！”可见她的诡秘多疑。她对儿媳瑞贞“（刁钻古怪地尖声笑道）难道这儿不是家，我就不能伺候您少奶奶啦？”可见她的尖酸刻薄。她对丈夫文清“（厉声）你放屁，你瞒不了我！你说，他手里拿的什么？你说——”可见她的泼辣跋扈。然而对儿子曾霆，虽然爱护有加，却又不得其法，“（扯住他）不许去！（对曾霆）你当你还小啊！十七岁了，成了家的人了，你爷爷在你这么大，都养了家了！”她以自己愚昧的观念来“爱”儿子，只能适得其反，让儿子从内心想摆脱这个母亲。通过这些台词，我们足以看出这个人物形象的多面性、丰富性。
剧作家创造的人物都有自己的人生经历，我们对人物形象的分析、理解都是为了在舞台上的展现和表达，而台词又是戏剧表演语言的主要形式，因此，演员在处理台词时，要尽量还原出剧中人物的鲜明特征，摆脱自身固有的语言习惯和腔调，并通过情节内容总结出自己的看法和主张，全面认识角色，给出详尽完整的角色形象呈现，为剧本人物画龙点睛，使人物变得更生动，更完整，更富有情感色彩
（四）凝练生活，引起观众共鸣
戏剧来源于生活，呈现于舞台，它之所以能经久不衰，最重要的一点就是凝练生活，展现人生百态，映照观众，让观众在戏剧中看到自己的经历，感悟到人生的真谛。话剧亲切动人，给人以真实可信的感觉，通过艺术之美宣传思想道德和人生哲理。再经过演员的艺术加工，使现实生活的一角变得更加典型，用一个又一个故事柔软人的心灵，提升人们对真善美的认知。而剧本中的故事需要演员用台词“讲述”给观众，这个过程就是演员的二次创作。剧作家写出的作品是根基，演员在这个基础上，塑造出一个个鲜活的人物形象，并展现在观众眼前。因此，有效地把握台词技巧，是表演者必须具备的素质，如何动之以情，使观众产生共鸣就成了演员必须探讨的课题。还是以《北京人》中曾思懿的台词为例：
“我不管你们在我背后闹些什么，反正这家里早已不成一个家。……或者带你的宝贝愫妹妹过也好……我也算替你曾家生儿育女，辛苦了一场，我上上下下对得起你们曾家的人……明天我就进庙。”
这一段发泄的台词，是曾思懿面对丈夫文清和愫芳相互传情无法忍受而说出来的。诚然，剧本中思懿的角色多数时候是令人厌恶的，但是换个角度思考，与其说是文清娶了一个没有感情的妻子，不如说两个人都是受害者。社会发展到今天，想必任何一个女人都无法忍受自己的丈夫跟青梅竹马、互有情愫的暗恋对象生活在一个屋檐下。而剧中的愫芳恰恰又是一个温柔，有修养，懂得安慰和照顾别人的人，这样的情敌无法不让思懿仇视痛恨甚至发疯。站在她的角度看，是愫芳影响着她的婚姻，也是文清没尽到丈夫的责任，既然已有家庭，就应该安守本分。尽管思懿在其他方面也有很多缺陷，但是作为妻子，不管是她对丈夫的占有欲也好，还是真的对文清有一份感情，她的这种愤怒是合情合理的，在这一点上可以得到观众的理解。直到后来，思懿的这份执拗使自己越发扭曲，还提出让文清娶愫芳的想法，台词中这样说道：
“文清，刚才我已经和你的愫表妹说了，看她样子倒也高兴。以后好啦，你也舒服，我也舒服。你呢，有你的愫表妹陪你，我呢，坐月子的时候也有个人伺候！”
这句话说出来的时候，曾霆的震惊想必也是观众的震惊，思懿又怀了文清的孩子。这件事同时也使愫芳真正看清了曾文清这个人，他是一个毫无生命力的空壳，是一个没有担当的懦夫。而此时的思懿，得不到丈夫的心，也得不到她同样看重的曾家的钱，因为曾家也面临着衰亡。看到这里，观众不免同情这两个虽然性格截然不同，但经历却一样悲惨的女人。每一句台词都给我们足够的震撼，这就是话剧的魅力，凝练生活——是有些人真实生活的缩影;引起观众共鸣——不管经历多少年，社会价值观如何变化，剧中人物的悲惨命运依然能击中观众的内心。
三、使台词充分发挥其功能的有效途径
（一）准确挖掘潜台词
演员想要塑造一个经典成功的角色，分析人物、充分理解台词是一个必不可少的过程，其中一个重要环节就是挖掘潜台词。所谓潜台词，就是潜藏在台词背后，人物真正想表达的实际意图。前文说到台词具有推动剧情发展的功能，那么只有将潜在意思准确地表达出来，才能推动情节。如果没有听到作者的弦外之音，只理解文字表面的浅层意义，那么这段交流就是无效的，也就无法有效地发挥台词的功能。潜台词的挖掘没有指定的标准和概念，需要演员自身的感悟力和对剧本的理解力。充分了解剧本创作的时代背景，做好角色的人物小传，捕捉人物之间的微妙关系，解读不同规定情境的特殊性，这些都是挖掘潜台词的有效方法。
找到潜台词只是第一步，我们的最终目的是将潜台词准确地在舞台上表达出来，让观众感受到音在弦外，意在言外。因此在处理台词时，需要演员走进人物内心，还要加入一些技术层面的修饰，即舞台语言的外部技巧。通过声音变化、语调高低、重音强调，或者有意夸张等手段展现意图。如《北京人》中曾思懿在提到愫芳时，经常有言非所意的情况：“陈奶妈，你到厨房看看去，赶快摆桌子开饭，今天老太爷正为着愫小姐请袁先生呢。”这句台词在“愫小姐”和“袁先生”上做重音是没有问题的，如果在说的时候加上一点狡黠的态度，那么当即会引起观众的注意，知道这不是普通的一顿饭，而是曾思懿想借机撮合愫芳和袁先生，说这句话既是给愫芳和文清听，也是给老太爷提醒——别再阻挠着愫芳嫁人。我们看到很多演员饰演同一个角色，但是给人的感觉却是不同的，因为每个人对台词的揣摩程度、分析角度和展现效果不同。准确利用好潜台词，会让平平无奇的一句话多几层含义，赋予角色更多的生命力，为演员的表演增光添彩，增添戏剧性，台词的功能也得以实现。
（二）与角色统一，以真情传递
生活中的情感是下意识流露的真情实感，而舞台上的情感是有意识地控制和无意识地释放。戏无情则不动人，演员要进入角色，用角色的思维去思考，以角色的经历去传情，但是又不能像生活中那样无控制地肆意释放，否则就会失去戏剧的美感。因此，学会把握情感尤为重要，读剧本时不能以第三视角看别人故事的心态，而是代入饰演的人物，经历他的人生，这样演员的台词才会发自内心地说出来，还原作家创造这个形象的真实面貌。继续以《北京人》中曾思懿的一段独白为例：
“半夜里，我就把从前带到曾家的首饰翻了翻，也巧，一翻就把我那副最好的珠子翻出来，就算是我替文清给愫表妹下的定。……连新房我都替文清看定了，……以后在家里就是‘两头大’，我们谁也不委屈谁！”
这段台词是曾思懿提议让文清娶了愫芳时说的，如果我们作为观众视角看这部戏，会感受到她的跋扈多疑、咄咄逼人，甚至会为愫芳叫屈。但是试想一下如果自己就是曾思懿，明知丈夫曾经喜欢愫芳，愫芳也對文清暗生情愫，哪个妻子会不疑心愤怒，更何况是丈夫对自己还有诸多不满的情况下，曾思懿的“作”似乎情有可原。这个提议不是心甘情愿的，而是带着一些赌气和悲愤，也可以当作是女人口是心非的嘴硬，了解了这样的心态再去说这段台词的时候，相信除了咄咄逼人，还可以多一份女人的无可奈何。在第一句“从前带到曾家的首饰”这里，拿自己的嫁妆给丈夫下定是委屈的，接下来的话是委屈后的情绪爆发，对台词的处理既张扬又有收敛之处，才能让观众享受其中，没有强弱起伏，一味地愤怒咆哮就会给人一种声嘶力竭的聒噪之感。这就是与角色统一，充分理解人物心态，才能以真情传递台词，从而展现台词在话剧表演中的功能性。
四、结语
台词在戏剧表演中传递艺术情感，构建良好的艺术形象，体现独特的艺术风格，其重要性不言而喻。演员借助台词将人物的性格特征在极细微的浓淡差别和转换上，以声音色彩、气息运用和情感节奏充分表达出来，既深化到情感生活的亲近感，又扩展到戏剧人物各有各的鲜明特点。练好台词更是演员呈现一部经典作品的前提。
参考文献：
[1]徐舸.浅谈戏剧表演中台词节奏与内心情感的联系——以话剧《家》对白片段为例[J].戏剧之家，2018（24）：58-59.
[2]丁礼宁.台词在戏剧表演中的作用分析[J].戏剧之家，2021（24）：24-25.
[3]汪克敏.表演艺术语言对白训练[M].昆明：云南科技出版社，2012.
[4]中国艺术教育大系总编委会.演员艺术语言基本技巧[M].北京：文化艺术出版社，2013.
（作者简介：卢尚冶，女，硕士研究生在读，吉林艺术学院，研究方向：表演台词）
（责任编辑 葛星星）
猜你喜欢 戏剧 “双城剧汇”共促戏剧发展现代艺术(2022年1期)2022-02-07传统戏剧——木偶戏格言·校园版(2021年22期)2021-09-27《戏剧新生活》综艺报(2021年24期)2021-01-11戏剧评论如何助推戏剧创作文艺生活·下旬刊(2020年6期)2020-08-12由戏剧进中小学校园引发的思考中国校外教育(下旬)(2017年9期)2018-02-28论戏剧欣赏与戏剧批评戏剧之家(2017年11期)2017-07-12戏剧档案管理与戏剧传承发展分析档案天地(2016年7期)2016-05-14北京将办“第六届戏剧奥林匹克”投资北京(2014年1期)2014-07-09戏剧就是我们身边凝练的生活作文大王·中高年级(2009年3期)2009-04-14金属戏剧——焦心涛作品选雕塑(1999年4期)1999-06-28
