最响亮的嘘声没有影响最佳导演的好心情。 最佳导演
时间：2019-05-01 03:15:43 来源：柠檬阅读网 本文已影响 人 
戛纳对你来说绝对是福地。但媒体和观众的反应是不是会让你纳闷，感到这儿不是那么欢迎敢于冒险的艺术家了？ 短时间内是这样，不过时间越久，这部电影会被更多人看到，就会有更多人喜欢。今天老有人问我：你怎么有勇气拍一部这样的作品，我说，我知道如果我自己喜欢它，就会有人跟我一样喜欢。在当下这个极客时代，越是好的艺术作品，越容易遭到反对——这是社会定律。我不明白有什么好担心的，像有些发行商，我告诉他们“别担心，谁在乎？这反而有积极意义，你应该感到荣幸。”
你之前有想到会恶评如潮吗？实际上，《光之后》看起来比你之前的作品要优雅的多。
完全正确。墨西哥看过这部片的朋友觉得不该有这么大争议。你知道，在这儿人们都很疲倦，他们要快速做出判断，在还没什么感受之前就下结论。
影展前有人问我，对谁的电影有期待。我告诉他，谢尔盖·洛兹尼萨的（《雾林寒战》，主竞赛），赛德尔（《天堂·爱》导演，入围主竞赛）还有达赫让·奥米巴夫（《学生》导演，入选“一种关注”单元）。奥米巴夫没进主竞赛让我很困扰，这对电影没啥好处。我理解主竞赛必须要有明星参演的电影出现，但是今年又有几部竞赛片是真的为了电影而拍电影的？阿巴斯，赛德尔，卡拉克斯，或许就那么5、6部是。
回到《光之后》的话题，我们聊聊这部电影与众不同的视觉效果，它的很多场景都是带有光晕效果的镜头拍摄，画面中心焦点清晰，四周模糊不清。
我为什么要这样一种视觉效果？因为美学的终极意义就是重新诠释这个世界。
为什么你只在外景使用这种效果？
是直觉，我觉得人总在户外有更多感触，外部世界是印象开始之处。我还考虑到1950年代以前生产的玻璃，工艺的限制导致镜面或多或少会有弯曲和反光，所以实际上你透过窗户看到的是被变形的外部世界。
我拍《寂静之光》用了变形宽银幕，因为影片中是一望无际的平原，而《光之后》是陡峭的山地。
从各方面看这都是一部非常个人化的电影：你的孩子在其中出演了主要角色，你的妻子娜塔莉·洛佩兹是剪辑，取景地也都是你熟悉的地方。
我就住在那村子里，它离墨西哥城（墨西哥首都）有80公里路程，它确实是一部私人化的电影，其人其事都是我熟悉的。但电影中人物的价值观、待人接物的方式都不是我所有的。
故事的构思源自我在那个村庄盖房子那段时期，那儿气候恶劣，日头大，尘土多，冬天又冷。那段时间我经常带着孩子和狗在山头散步，这场景你可以在电影中看到，我只是想分享我的感受。有些场景，像桑拿浴室里妻子跟别人发生性关系，讲的是欲望。这部电影带有幻想性，但也许那个场景是真实的，谁又知道？我想表现这些遭受挫折的人，有时也会干出不着调的事，这让他们看起来与一般人不同。
或许拒绝去区分虚幻与现实，是这部电影中人的困扰。
故事没有密码，我一直认为理解力强的观众不需要指引也能跟得上。不过奇怪的是有些人看完这部电影要去学校查资料，我这么说不是做类比——想想卡夫卡的《变形记》，写于100年前，没人知道他是不是真的变成了甲虫还是怎样，卡夫卡也没去解释他的作品，如果解释清楚了，恐怕也就没人愿意读了。为什么人们读卡夫卡或者乔伊斯——当然我不是把自己比作乔伊斯——为什么人们阅读并接受他们的书，可看电影却需要导演作出解释说明？
我不是逼你解释自己的电影，是想请你谈谈那些神秘莫测的段落对你有什么样的个人意义，比如那个英国男孩打橄榄球的场景？我知道你曾在英国读书。
读了一年半时间，我非常喜欢橄榄球，喜欢这项运动的肉肉相搏。这电影不是后现代主义作品，事情很好理解，这部电影讲的是胡安，他活着，他的想象，他的记忆，或许还能看到他的生活片段。他年轻时在一个橄榄球队打过球，而橄榄球场景出现在片尾意味着生活仍将继续，我们必须活下去，忘掉现实中墨西哥的腥风血雨头颅落地。
橄榄球那场戏很好的融入了这部电影：它的肉肉相搏跟那块土地上发生的暴力很匹配，同时也有爱。我喜欢片尾英国男孩说的话，可以看做是对银行家的反抗声明：他们很强大，他们很可怕，但我们是一个团队，我们不会轻易被击败，所以让我们继续前进。这个场景让影片充满造反的意味。
