• 美文
  • 文章
  • 散文
  • 日记
  • 诗歌
  • 小说
  • 故事
  • 句子
  • 作文
  • 签名
  • 祝福语
  • 情书
  • 范文
  • 读后感
  • 文学百科
  • 当前位置: 柠檬阅读网 > 祝福语 > 正文

    浅谈抽象美术的艺术特征_抽象是关注事物的个别特征

    时间:2019-05-06 03:17:46 来源:柠檬阅读网 本文已影响 柠檬阅读网手机站

      如何界定抽象美术,是一个中西方至今尚有争议的问题。吴冠中先生在《风筝不断线》一文中说:“一个英国评论家苏立文教授很热心介绍中国当代美术,也一直关心中国当代美术界在理论方面的讨论,最近他写信给我谈到他对抽象的意见。他说abstrait(抽象)与not—figuratif(无形象)不是一回事。‘抽象’是指从自然物象中抽出某些形式,八大山人的作品、赵无极的油画以有我的《根》,他认为都可归入这一范畴;而‘无形象’则与自然物象无任何联系,这是几何形,纯形式,如蒙德里安的作品。我觉得他作了细致的分析。”
      但是,美术界多数人认为,蒙德里安、康定斯基绘画的线条色彩的构成就是艺术形象,没有无形象的绘画。美国美术史家阿森纳说:“抽象作为一个术语,是用在那些不表现自然的艺术上的,问题就难在它随便用到所有的艺术中,在这些艺术里,主题被当成附属的、或者是歪曲变了形的东西,以便强调造型或表现手段。”由法国十几位艺术史家合著的《现代绘画辞典》对抽象艺术是这样解释的:“抽象这一术语本来就是含糊不清,有侍争论的,因为人们完全可以认为一切艺术无不抽象。就如毕加索所说,不存在有什么抽象艺术,只不过有人强调风格,有人强调生活罢了。但是,一切用其它字眼(具体、绝对等等)来取代它的尝试又都无济于事。该派主要的解释者之一的米歇尔·塞弗尔是这样说的:我把一切不带任何提醒,不带任何对于现实的回忆——不管这一现实是否是画家的出发点——的艺术都叫作抽象艺术。”
      我国理论家邓福星在《绘画的抽象与抽象的绘画》中说:“从创作的角度看,抽象绘画大致产生于两种途径。一种是从对物象的高度概括、极力简化所得,它基本上还是沿着一般绘画创作的路子,逐步地或者一下子专注于形、色的形式因素,从而成为完全失去或略有一点具象的绘画。还有一种抽象绘画,从创作开始,就完全不以现实中的物象作为根据或契机,而是直接运用形式或形式的意味。”例如,康定斯基的《构图九:第626号》、波洛克的《魔鬼》、蒙德里安的《线条的对比:红和黄》等。在这类作品中,你看不到一点具体物象的影子,可谓地地道道的抽象绘画了。这类作品有时以“构成”或“印象”为标题,含义都很抽象。它们在抽象绘画作品中占有较大的比重,最充分地体现了抽象绘画的特征。
      实际上抽象美术的产生并非如此简单,任何一种思潮的出现,都有其酝酿产生发展的过程,抽象美术亦然。虽说古代已有近似抽象的美术,但真正现代抽象美术的源头,应从后期印象主义谈起。19世纪末叶,塞尚试图寻找艺术秩序的自身生命和它的逻辑,实质是一种“抽象”的主张。这种主张启发了现代艺术的探索者,以“新的眼光”去寻求“艺术秩序”,寻求音乐和建筑那般的独立价值。毕加索的《亚威农少女》,首先作了新的造型尝试,将女人画成几何形的块面,画面上的艺术世界是没有深度空间的平面化了的,随后形成立体主义。此间,酷爱音乐的康定斯基也画过半抽象的绘画,如《有房舍的风景》,他思考着绘画艺术的独立价值,在欣赏印象派画家的作品时受到了色彩的启发,感到了色彩的独立价值。当他看见妇女穿的花裙子,产生过抽象艺术的萌动,以至见到在室内侧放的作品时,他才幻化出一片色彩的抽象的绘画。他于1910年画出第一幅抽象的绘画,并对抽象的绘画进行了理论的探讨,对色彩与抽象的形状做了研究,将其比作音乐中的声音,并在1911年写出了《论艺术里的精神》一书,为抽象绘画提供了理论依据。
      正如前面引用的《现在绘画辞典》中所说:“抽象绘画似在一种同音乐的灵感和建筑的理想竞争的愿望中,强烈、自由地诞生出来的;受着音乐启示的是康定斯基,富有建筑理想的则是蒙德里安。”
      以康定斯基为代表的“一类偏重于情感的表现,或谓之表现的、抒情的、生理形态的、主观的及热烈的,称为“热抽象”。
      以蒙德里安为代表的“另一类偏重形式的创造,或谓之构成的、几何的,建筑形态的,客观的、观念的及冷静的,称“冷抽象”。
      热抽象创作,偏重于主观感情,是用来抒发感情,表达某种意趣、意念、幻觉的,作画常为即兴式的,美国画家波洛克作画还带有表演性。冷抽象为寻求形式的秩序和平衡关系,创作时是审慎而周密的,画面的几何形严格细致,有的甚至用数学计算,所以较具有客观性和理性。
      要理解抽象绘画,正如康定斯基说的“须得像现实主义绘画一样经历过一个解放的过程,这就是说,必须使人们能够看到一个未经任何客观解释的世界的本来面目。经过抽象处理或本来就是抽象的形式(点、线、面等)本身并无多大意义,重要的是它们所具有的内在共鸣。
      抽象艺术是凭借点、线、形、色的艺术语言抽象构成,不描绘具体物象,是依靠形色自身的表现力作用与人的视觉的艺术,以表意、传情,表达象征性含义。抽象绘画创作的灵感,正如康定斯基所说的来自印象、即兴和构成,包含有内容的不明确性,人们从作品中所获得的也只能是体的印象,一种情感的视觉感受。抽象绘画的作者,担心自己的作品与花布之类的东西分不清,可见其作品与抽象的画布多么相近。你能看懂花布,能说出喜欢的是什么,也就能看懂事抽象的绘画。所以说,你能感受到抽象作品的形式意味,就是看懂了作品,至于喜欢不喜欢,则属个人审美爱好。
      

    相关热词搜索: 浅谈 抽象 特征 美术

    • 文学百科
    • 故事大全
    • 优美句子
    • 范文
    • 美文
    • 散文
    • 小说文章