• 美文
  • 文章
  • 散文
  • 日记
  • 诗歌
  • 小说
  • 故事
  • 句子
  • 作文
  • 签名
  • 祝福语
  • 情书
  • 范文
  • 读后感
  • 文学百科
  • 当前位置: 柠檬阅读网 > 范文 > 正文

    关于对玛丽·魏格曼表现主义舞蹈《女巫之舞》的研究与分析

    时间:2022-11-06 09:05:02 来源:柠檬阅读网 本文已影响 柠檬阅读网手机站

    张 建

    (山西传媒学院 山西 晋中 030619)

    “表现主义”这个概念在绘画领域曾出现过,与“印象主义”相对,是为了寻求新的艺术形式而产生的。第二次世界大战后,德国的道德和价值观体系崩塌,民众的感情被忽视,因此德国人大胆地表现了自身在不稳定的社会现状中的情感,进而催生出一种新的艺术表现样式。20 世纪的表现主义舞蹈引起了巨大的社会反响并得到了不断发展。早期的表现主义舞蹈由反对古典芭蕾的伊莎多拉·邓肯开始,由德国的鲁道夫·冯·拉班组织形成理论体系,而作为表现主义舞蹈实践的代表人物则是玛丽·魏格曼。玛丽·魏格曼以追求自我和灵魂表现的“情感表现”理论为基础。因此,与时代潮流一并前行的“新舞蹈”即“表现主义”舞蹈最终得以成型。表现主义舞蹈的特点在于依靠个人的主观情感为动力源,用外部动作形式来表现人类内在世界,它打破了传统的舞蹈观念,追求自由的表现,因此被称为表现主义舞蹈。

    在20世纪上半叶德国表现主义舞蹈传入美国。玛丽·魏格曼的弟子汉娅·霍尔姆在德国表现主义舞蹈的基础上创造了特有的美国现代舞。表现主义舞蹈的创立与发展对美国乃至全世界现代舞的发展都起到了重要的推动作用。因此,本文的研究目的是通过对玛丽·魏格曼的舞蹈进行分析,进一步深入探索表现主义舞蹈的特征,不断发现更多的可能性。

    “表现主义”(Expressionism)这个词最早出现在1911 年德国柏林的分离派画展上。这个与印象主义相悖的概念随着时间的推移,在广义上逐渐适用于所有艺术领域,人们将所有具有幻想的、狂热的、神秘的、热情的艺术形式称为具有“表现的艺术”。“表现主义”这个名称在1912 年以后成为德国的一种日常用语,并被德国艺术家广泛使用。1914 年,保罗·菲希特(Paul Fechter)写了他第一本关于表现主义的著作,从此“表现主义”成为艺术方面的专业术语。在1910 年到1920 年间,表现主义运动以德国最为活跃。当时的德国因战争导致文化、政治、经济都受到了重创,从而引发了德国人的愤怒情绪。德国艺术社会学家阿诺德·豪瑟说:“社会越是嘈杂,表现主义倾向就越浓厚。”第二次世界大战以后,道德和价值观体系崩塌,民众的感情被埋没,残酷无情的战争使德国人开始表达自身在不安定的社会现状中的情绪。

    表现主义的特点是强烈追求和表现具有个人主观内在的精神,即追求自我的、上升至灵魂的、能够表达情感的艺术。表现主义包含了不拘泥于形式、不矫揉造作、不加修饰地表现自我内心的主张,比起客观事实本身,更注重表现因事物或事件而引起的主观感情和反应。表现主义运动不仅体现在美术领域,而且还广泛体现在文学、话剧、音乐、舞蹈等众多艺术领域。

    表现主义舞蹈在艺术表达样式方面打破了在芭蕾舞蹈中僵化的动作和固化的技术,主张用外部的舞蹈动作形式来揭示人类内心的情感世界,侧重于寻找与发现人类生活的普遍性,强调发展独立性动作,因此表现主义是一种独立而特殊的“表现性艺术”。其在作品表达中减少了对故事的阐述,更多地表现内在的主体感受和情感体验,因此选取的舞蹈动作比较抽象,并常常表现出幽暗、阴郁的情调。

    (一)艺术思想

    德国表现主义舞蹈先驱玛丽·魏格曼一生共创作了140 多部作品,她将自己内在的精神、心理、情绪自由地表现出来。玛丽·魏格曼表示作为肢体表达形式的舞蹈是不能用语言手段来解释其中的意义的,如果可以用语言来表达和阐述,那么就不需要用舞蹈的方式去表达了,因为舞蹈是表达舞者最深刻的、最为重要的情感的唯一手段。因此,她要求编导必须将内心世界的感受转化为视觉上的表现,必须视舞蹈为自己的告白和提升个人品质的证明,同时还要超越这些特质来表现自我。她的舞蹈还具有深刻的人本主义哲学根基,探索并表达了人生的终极问题,即以洞察命运、黑暗、死亡等为主题。魏格曼的舞蹈以“紧张——放松”为原理揭示人的情感变化。她的舞蹈作品常常出现下蹲、蜷伏、匍匐、躺地等低空动作,下垂的头部、肩部的线条,半举着双臂等构成了她的动作风格。她那充满奇异、古怪、激烈、粗励气息的舞蹈,如闪电一般撞击观众内心。

    玛丽·魏格曼的一生总是与舞蹈创作有关,她跳舞时尽可能地运用外在动作表现内心的情感,而且还把人生的境遇引入自己的舞蹈世界,创造出新颖而独特的舞蹈动作,以“绝对舞蹈”这一独特的舞蹈哲学为依据,充分强调了舞蹈的本质。约翰·马丁曾这样评价魏格曼的舞蹈艺术:“魏格曼的舞蹈,反映了德国人内心世界里普遍的哲学观念,强调舞蹈是深刻的、内省的,而不是外在行为的,揭示了人类生命与人类情感的内在状态。”魏格曼的身体是具有激情的,她所表达的生命状态绝不是停止不动的,而是活生生的、动人心弦的、激动的。她的创作从最为细腻的情感抒发一跃成为恶魔般极端的怪诞表达,然后又回到了古希腊式的悲剧和崇高之中。她表现出的感情具有深刻的穿透力。她在感性经验王国里传达独特情感的能力,使得魏格曼的舞蹈成为能让人们不断反思的艺术,也标志着她成为现代艺术领域理所当然的伟大人物。

    (二)舞蹈形式

    玛丽·魏格曼革新了舞蹈的创作形式,我们从作品中可以感受到她对音乐的把握有着独特的见解。她把以往舞蹈屈从于音乐的传统创作理念变成了音乐与舞蹈处于“平等地位”的新的创作理念,甚至彻底地把音乐从舞蹈中移除,并进行了对于无音乐舞蹈作品的新尝试,从而使舞蹈从音乐中独立出来。

    在动作构成方面,舞蹈家玛丽·魏格曼对舞蹈动作的开发是不固定的,只要符合玛丽·魏格曼的作品内容,她不会拒绝任何动作,她总是用新的动作创造舞蹈,并且在探索中还发展出了“紧张和放松”交替式的“痉挛性运动”。玛丽·魏格曼就是通过舞蹈中的动作来反映那个时代的人类生活,为了寻找原始的、神秘的、冲动的情感状态而挣扎,为了再现很久以前的一切,这些是无法用语言来说表达的,因此,表现主义舞蹈正是表达了这种无可言说的生命状态。

    在空间运用方面,玛丽·魏格曼也很注重对空间的运用,运动存在于空间中,没有空间的运动是无法想象的,所以舞蹈也可以说是空间艺术。空间本来是空的,但是当舞蹈演员把具有意义的动作融入空的空间时,它就会变成一个有意义的艺术空间。玛丽·魏格曼把空间看作与舞蹈家互动的媒介。在这样的空间里,舞蹈演员的情感通过身体表现出来,舞蹈演员和空间的关系不再限于单纯的移动,舞蹈演员身体内部爆发出的力量和空间的力量相遇,这种相遇性的表现足以打动每一位观众。另外,玛丽·魏格曼更广泛地使用了舞台,不仅在舞台的高度上,而且在深度上也试图通过消除舞台后幕来实现舞台的多样化。玛丽·魏格曼将空间利用分为现实空间、动态空间、对立空间。

    在舞台装置方面,早期的舞台装置和服装比芭蕾本身更为重要。玛丽·魏格曼认为这些东西并不是舞蹈的本质,而只是辅助的和次要的东西。但这并不代表其完全拒绝舞台装置。众所周知,音乐、服装、灯光、道具等与舞台有着密切的联系,有助于增强舞蹈的表演效果。玛丽·魏格曼的作品结合了最重要的表现媒介——舞蹈动作本体,进而展现出更加独特的舞台效果,超越了人类体验,拓展了理想的表现领域。

    总体而言,表现主义舞蹈与以往传统舞蹈的不同之处就是作品的主题、结构、动作等都是由编导按照自己的想法来创造的。

    舞蹈《女巫之舞》在1914 年首次上演并获得了很多好评,是玛丽·魏格曼最有影响力的一部作品。在《女巫之舞》中,玛丽·魏格曼的舞蹈动作十分神秘和粗暴。正如欧建平先生所描述的:“在单纯的打击乐中,女巫的双臂向着苍穹无限伸展,她仿佛意在接通天地、沟通神人。接着,她又坐到了地上,时而坚定有力地向上轮番伸展着左右臂,时而两只手掌在空中捕捉着什么,时而双手紧紧按住膝部,躯干剧烈扭动,显示出不屈不折的精神,时而双手抓住两个脚腕,狂热地击打着地面,左摇右晃地向前挪动着。在舞蹈最后,女巫把手放在嘴边,似乎在让观众替她保守秘密。整个女巫的形象从远处看就像古埃及的狮身人面像,而整体舞蹈氛围也正如神秘的古埃及一样,深沉且疯癫。”玛丽·魏格曼身穿华丽的丝绸服装,而且使用了与服装完全不协调且令人毛骨悚然的面具,在面具后面发出魔性的呻吟声,象征性的手势也表现出文明和野蛮的冲突。在舞台演出效果方面,玛丽·魏格曼还缩短演员与观众的距离。并合理地运用了灯光与舞台空间,突出了舞蹈动作的线条和形态。《女巫之舞》的首演是以无音乐的形式进行的,之后在1926 年重新编舞的演出中又加入了音乐,包括锣、大鼓、钹三种乐器。舞蹈开始部分以钹声为伴奏,然后加上锣声与鼓声,最后以鼓和锣的合奏结束,从而更加凸显了作品的神秘性。

    玛丽·魏格曼为了表现《女巫之舞》中的内在感情,将表现要素简单化,突出了自己的个性。不仅如此,玛丽·魏格曼独有的表现主义舞蹈不是依赖音乐的舞蹈,而是通过尝试强调舞蹈的动作性,在作品中准确地体现了表现的自由和意图。

    本文对玛丽·魏格曼的舞蹈作品进行了分析与研究,并得出了以下结论:玛丽·魏格曼的舞蹈艺术思想强调舞者通过自由的身体表现内心情感。在音乐方面,玛丽·魏格曼早期主张无音乐舞蹈,追求绝对舞蹈,但她并没有忽视或消除音乐所带来的效果,而是根据需要使用打击乐器,将舞者身体上的一切都作为音乐表达的一部分;
    在动作构成上,玛丽·魏格曼通过紧张和放松交替的痉挛性运动,利用时间、空间、力量三个要素提高了动作质量,这些动作特征是有意识的、表现的、强烈的,并形成了具体的表现形式;
    在空间上,玛丽·魏格曼将身体转换成了一种媒介,它可以将舞蹈演员内部的力量和空间的力量结合在一起并相互作用,分为写实空间、动感空间、对立空间;
    玛丽·魏格曼省略了舞台装置,通过身体这一表现媒介在运动的同时形成空间。

    综上所述,玛丽·魏格曼重新定义了舞蹈的表现方式,以人体内的律动节奏为基础,通过身体这一媒介,在不断探索与发展动作表达的可能性,进而探索属于自己的独具个性的表现世界。

    猜你喜欢 表现主义女巫玛丽 难忘的八个字小学阅读指南·低年级版(2020年12期)2020-12-04和我一起玩学生天地·小学低年级版(2019年7期)2019-10-08萌女巫与魔法猫作文大王·笑话大王(2017年2期)2017-02-21浅析表现主义舞台的特点文艺生活·中旬刊(2016年12期)2017-01-18浅析德国表现主义的艺术特征今传媒(2016年8期)2016-10-17试析希区柯克与表现主义北方文学·中旬(2016年7期)2016-10-13萌女巫与魔法猫作文大王·笑话大王(2016年8期)2016-08-08萌女巫与魔法猫作文大王·笑话大王(2016年6期)2016-06-22萌女巫与魔法猫作文大王·笑话大王(2016年2期)2016-02-24女生玛丽莎Ⅰ英语学习·新锐空间(2013年2期)2013-05-23
    相关热词搜索: 玛丽 表现主义 女巫

    • 文学百科
    • 故事大全
    • 优美句子
    • 范文
    • 美文
    • 散文
    • 小说文章