【电影《末代皇帝》光影\色彩\运动的艺术赏析】末代皇帝光影评析

时间：2019-05-15 03:16:42　来源：柠檬阅读网本文已影响人

　　摘要：电影《末代皇帝》是一部反映末代帝王溥仪跌宕人生的经典作品。本文从光影、色彩和运动三个角度来描述影视艺术特征在电影中的体现和作用，深刻挖掘影视艺术中光影、色彩和运动的功能和价值，重点突出艺术功效。
　　关键词：光影色彩运动艺术
　　《末代皇帝》是一部贝特鲁齐的电影，对于全世界任何一个导演来说，拍摄末代帝王溥仪的故事，都是巨大的挑战。贝特鲁齐成功地完成了这部跨度长达59年（从1908年到1967年）的电影，并使其成为电影史上的经典。同时，影片的意大利摄影师斯托拉罗功不可没，他努力追求“用运动、变化的光线处理来参与电影的叙事与表意”的创作思想，实现“电影摄影是用光来书写”的理论。他的理论和实践丰富了世界电影摄影艺术理论的宝库，同时为《末代皇帝》成为“光影、色彩、运动的艺术”提供了可能。
　　一、光影艺术
　　1、光线再现时空
　　摄影光线是电影叙事与表意的语言，它不仅能表现时空的诸多视觉特征，也能构成隐喻与象征。影片的现实时空采用了高色温、大反差的直射光照明来表现劳改环境的严酷;回忆段落的心理时空主要是用低色温柔和的暖调光，表现出宫廷生活的温馨，这也是溥仪生命历程中的华彩段落。这种设计既准确再现了两种不同空间的视觉特征，同时也是高度心理化的。在交叉剪辑时，两种不同的基调和光线气氛构成强烈的反差，突出了人物境遇的落差和命运的起伏。
　　2、光线表现人物心理运动
　　斯托拉罗为叙事主题和人物心理运动逻辑设计了光线运动总谱，中国的皇帝生活在特定的环境——高墙内，总处在屋檐、阳伞的阴影下，所以我们为影片设立了一种半阴影基调。而光，则体现一种能量、一种自由的精神。光，对于被包围在阴影里的皇帝，不仅是一种生理的需要，而且意味着自由和解放。随着溥仪的成长，他不断地认识了社会，不断地试图超越外界对他的控制，这是个不断获得光线的过程，在光线处理上是个不断加进自然光的过程。”
　　二、色彩艺术
　　影片开始的回忆部分，小溥仪基本上处于柔和散射光照明之下，因为此时他的身边还有奶妈的陪伴，不经世事的他处于相对舒适、稳定的环境中。随着庄士敦对溥仪的教导逐步深入，对溥仪的照明处理逐渐加入了直射自然光，而且光线方向由逆光逐步过渡到侧光和正侧光，这表示理性的科学之光逐渐普照青年溥仪的心田，他的世界不再是闭塞狭小的，“开眼看世界,成为了可能。而被驱赶出宫时达到最大的正面光，这也意味着溥仪的认识那个高潮已经达到并结束，接下来的人生轨迹不言而喻。
　　在抚顺监狱接受审讯时，人物面部光线呈现出大反差对比，暗示着理性与潜意识二重人格的矛盾。被特赦后，理性战胜了潜意识，光影不再对立，柔和、明快的散射光再度出现，说明溥仪完成了自我心理的超越，变成了普通公民。影片总体光线的运动变化成为表现时空特征、气氛、隐喻和人物心理嬗变的有机组成部分，充分体现了电影摄影师用光写作的理念。
　　色彩成为了人物内心与情感的视觉表达。本片色彩的运用既注重整体的基调控制，又强调局部的色彩变化，将叙事与表意、宏观的描述与微观的人物心理刻画有机结合，是高度风格化的。在色彩的总谱设计上满洲里为靛青色基调，现实改造为灰色基调，回忆部分基本上为红橙基调。靛青色象征着命运的神秘莫测，灰色象征着现实的严酷，暖红色象征着安全感和温馨，这种设计与溥仪当时所处的生存环境相吻合，又与他此刻的内心境遇贴切。比如，宫内的生活从登基开始，导演和摄影多次使用夕阳与故宫红墙作为人物活动的环境元素，使基调的产生真实自然，又象征中国的皇权时代如西天的残阳即将陨落，美丽而又感伤。满洲里的段落为了突出自然的蓝靛青色基调，多选用夜景，将自然色调与主观心理感受融合。当皇后被日本人强行带离伪皇宫时，溥仪快速奔跑下楼到门口时大门再一次关闭，此时一个溥仪的中景镜头，他面部处在清冷的阴影中，呈现靛青色调子，而背景屋角一丝残阳高挂，此时，冷暖色调的对比表现出溥仪内心昔日的美好与希望的破灭，绝望和愧疚笼罩了其整个心灵。
　　三、运动艺术
　　摄影机的运动方式不仅能形成完美的视觉节奏，还可以传达导演的叙事态度、构成影片的视觉风格。小溥仪首次进宫拜见老佛爷的一场戏，镜头从席地吹法号的喇嘛左摇渐升，景深处载着小溥仪的抬轿队伍入画并往太和殿行进，此时机器跟着行进的轿子边摇边升，越过前面的喇嘛直至与太和殿形成45度侧角处落幅，整个运动节奏舒缓、气势宏大。小溥仪登基的运动在太监、老臣、宫女丛中沿金黄色地毯走向殿下跪拜的朝臣，随着镜头的跟移将站定的溥仪甩出画，落幅于殿下朝臣百官的跪拜大全景，然后从背后面向太和殿给了一个固定大全景，整个过程运动的节奏从容，全景式展示了登基仪式的壮观，同时也传达出一种蔑视，一个完全不懂事的三岁幼儿，却兴师动众地搞了如此恢弘的登基场面，如同儿戏。
　　除此之外，本片的摄影机运动还善于模拟主体人物的内心视点，产生主客观视点的合一，具有很强的观赏融入感。青年溥仪在宫内贴着地面试图听见墙外的游行口号声，镜头从俯身倾听的溥仪越过其头顶升摇至屋沿，然后试图越墙而出，但最终还是沿屋顶下摇回来，落幅于庄士敦的入画，实际上这是溥仪试图冲破高墙的心里视点，也是观众的心理预期，这里两者合一，完成了主客观视点的统一，体现了摄影机运动极富表意性的一面。
　　
　　

相关热词搜索：末代光影赏析皇帝

【电影《末代皇帝》光影\色彩\运动的艺术赏析】末代皇帝光影评析

最新文章

热门文章

【电影《末代皇帝》光影\色彩\运动的艺术赏析】 末代皇帝光影评析

最新文章

热门文章

【电影《末代皇帝》光影\色彩\运动的艺术赏析】末代皇帝光影评析